• 观看记录
    • 关注公众号剧透更有味

    娱乐星闻 悬疑剧破茧重生跨越万重山
    首页 娱乐星闻 电视资讯 悬疑剧破茧重生跨越万重山

    悬疑剧破茧重生跨越万重山

    以下是改写后的内容,保留了所有HTML标签和结构,仅对文字部分进行了优化:

    如果要评选国产剧中最让人毛骨悚然的反派,《无证之罪》里那个倒着点烟的李丰田绝对能排进前三。

    这个火葬场的临时工总是一副邋遢模样:山羊胡、大小眼、破棉袄配刀条脸。但他干起坏事来却出奇地冷静——面对赖账的律师,他直接摸着对方腰子说"这俩腰子一个二十万怎么样";遇到挑衅的小混混,他抄起烟灰缸就往人头上砸,完事还慢悠悠用锦旗擦手;就算被围堵也能绝地反杀,最后满嘴是血吐出一只耳朵。

    《无证之罪》可以说是早期国产剧尺度突破的代表作。剧中充斥着市井粗话,刻画了形形色色的边缘人物:戴大金链子的混混满嘴脏话,律所精英们赌球嫖娼放高利贷样样精通。最颠覆的是主角严良,既是警队"神探"又是混混口中的"阎王",一身痞气要是放在90年代,估计能关禁闭关到退休。

    这部由韩三平监制、秦昊主演的2017年悬疑剧,虽然不如紫金陈"悬疑三部曲"另外两部火爆,但在豆瓣近35万人打分下仍获得8.0高分。事实上,《无证之罪》的突破并非个例。

    近年来,国产悬疑剧凭借精良制作、强大阵容和深刻内涵,已经成为网剧中的标杆类型。随着爱奇艺"迷雾剧场"、腾讯视频"X剧场"和优酷"白夜剧场"三大品牌崛起,以及《白夜追凶》《隐秘的角落》《漫长的季节》等爆款接连验证,悬疑剧几乎成了"国产良心剧"的代名词。

    然而悬疑剧的发展并非一帆风顺。先是创作尺度不断收紧,连角色手里的烟头都要P掉;后来剧情逻辑也开始漏洞百出。在近期《沙尘暴》《棋士》《漂白》等新作重启热度前,这个类型其实经历过一段低迷期。

    是创作人才跟不上了?还是观众口味变刁了?或者是审查标准越来越严?作为视频网站"金字招牌"的悬疑剧,似乎也逃不过"盛极必衰"的规律。

    01. 发展历程

    回顾国产悬疑剧的兴衰,有几个关键节点值得关注。

    第一个转折点在2004年4月,广电总局发布新规,要求含有暴力、凶杀等元素的涉案剧退出黄金档。虽然刑侦剧和悬疑剧不完全等同,但都涉及犯罪题材,这一规定直接导致当时火爆的海岩剧系列偃旗息鼓。新规实施当月,仅央视等12家电视台就有22部涉案剧被调到午夜场,收购价也从每集3-4万暴跌至1万[1]。

    各大卫视为了填补档期,只能反复重播《还珠格格》这类古装老剧。

    第二个节点在2017年左右,正值视频网站开始发力精品自制内容。优酷的《白夜追凶》和爱奇艺的《无证之罪》相继上线,加上早前的《暗黑者》《心理罪》等系列,悬疑题材在网剧领域积累了大量观众。由于这些作品属于网剧范畴,巧妙避开了之前针对电视台的涉案剧限制。

    第三个节点是2019年3月的"限古令",规定卫视古装剧播出比例不得超过15%,网络古装剧暂缓上线。这一政策促使行业资源重新向现代题材倾斜,十五年前被压制的涉案题材开始回温。

    第四个重要时刻是2020年6月,爱奇艺推出"迷雾剧场",接连产出《隐秘的角落》《沉默的真相》两部爆款,带动了整个行业的创作热潮。

    第五个节点是2022年6月,广电总局开始对网络剧颁发"网络龙标",这标志着网剧审查标准与传统电视剧正式接轨[2]。

    纵观这些变化可以看出,国产悬疑剧的发展始终受到政策调控的影响。近年来的复兴,一方面得益于网剧审查的相对宽松期,另一方面也抓住了"限古令"后的市场空白。

    悬疑剧能够撑起"国剧精品"的招牌,主要依靠三大优势:

    首先是题材优势。相比需要大量原创的古装剧,悬疑剧多改编自推理小说或真实案件,剧本基础扎实,改编路径成熟。紫金陈的"悬疑三部曲"接连成功就是典型案例。虽然有人调侃"离了紫金陈国产悬疑就不转了",但好作家总会持续产出新作。

    其次是内涵深度。好的悬疑剧不仅能讲好破案故事,还能折射社会现实。比如《无证之罪》反映维权艰难,《沉默的真相》揭露体制弊端,《漫长的季节》展现时代变革下小人物的命运。这些深刻主题与悬疑结构相得益彰,产生1 1>2的效果。

    第三是制作水准。网剧在视听语言上的进步有目共睹。《无证之罪》减少对白依赖,用镜头讲故事;《漫长的季节》运用光影暗示人物关系。平台还启用了陈奕甫、柯汶利等擅长镜头语言的导演,本土新锐导演也在快速成长。

    有意思的是,现在网剧、广告甚至游戏都有了电影质感,反倒是一些电影本身失去了电影感。

    02. 面临困境

    就像《潜伏》里说的"树大招风",任何热门剧种发展到一定阶段都会遇到瓶颈。悬疑剧因为涉及犯罪题材,受到的影响尤为明显。

    以"迷雾剧场"为例,在《隐秘的角落》《沉默的真相》大获成功后,虽然也有《谁是凶手》《三大队》等不错作品,但整体上越来越难兼顾质量、流量和口碑。现在的困境在于:不是没有好作品,而是创作空间、表达尺度和评价体系都在收紧。

    从内部来看,悬疑剧也确实暴露出一些问题:

    首先是剧本质量下降。有的剧开局惊艳但虎头蛇尾,有的节奏拖沓过半才进入正题,还有的为了反转而反转,支线杂乱影响主线。优秀的悬疑剧应该冲突不断、扣人心弦。

    其次是悬疑感不足。有的剧用年代跨度代替案情设计,社会背景刻画单薄;有的过度依赖拍摄技巧,用晃动镜头和闪回硬造悬念,反而让观众头晕。

    第三是人物塑造扁平。新一代观众想看有血有肉的"真人",但有些剧的角色仍然是非黑即白的工具人。比如设定一个在人贩窝长大却出淤泥不染的少年,这种简单化处理完全忽视了人性的复杂性。

    对悬疑剧而言,精巧的案情设计是基础,深刻的社会洞察是加分项。但现在有些作品本末倒置,导致最重要的悬疑效果大打折扣。

    当然,悬疑剧陷入低谷不全是创作者的锅,题材限制也是重要因素。从市场角度看:

    制作成本方面,国内悬疑剧都是大制作。因为在现实中不存在私家侦探,涉及警察就必须有公安部金盾影视中心参与,光送审就要几百万,小成本根本玩不起[5]。

    审查标准方面,"树大招风"效应明显。尺度收紧导致很多剧不敢写人性阴暗面,反派不能太有魅力,破案手段也要伟光正。这些限制都在影响剧情发展和人物塑造。

    要在这些约束下拍出好作品,必须做到两点:

    一是提升制作水准。用摄影、美术、服装等硬件营造氛围感。《无证之罪》的手持摄影增强临场感;《淘金》深入雨林实景拍摄;《白夜追凶》开场7分钟长镜头一气呵成,既展现抛尸现场又交代人物关系[6]。

    二是用好演员。近年不少电影咖转战网剧,秦昊、廖凡等影帝级表演撑起了许多剧本一般的作品。可以说,悬疑剧在演员阵容上一直是强项。

    总结这些特点不难发现,优质悬疑剧的共同点就是"烧钱"。在高投入高风险的压力下,创作者趋于保守也就可以理解了。

    03. 突破创新

    2017年还有一部与《无证之罪》齐名的现象级作品——《白夜追凶》,这是首部被Netflix购入的国产剧。

    《白夜追凶》的成功印证了前文总结的规律:大胆触及黑警问题;主副案环环相扣;电影级镜头语言;潘粤明一人分饰四角的精湛演技。正因如此,优酷去年将升级后的悬疑厂牌命名为"白夜剧场",寓意"长夜必尽,真相大白"。

    数据显示,优酷白夜剧场在三大平台中表现最为稳定,推出了《新生》《边水往事》《雪迷宫》等多部叫好又叫座的作品。目前国产悬疑剧已形成三足鼎立格局:爱奇艺"迷雾剧场"品质依旧但难现巅峰;腾讯视频"X剧场"讲究慢工出细活;优酷"白夜剧场"后来居上,以"强剧情 独特风格 金牌班底 现实关怀"的组合拳渐入佳境。

    以《微暗之火》《新生》《边水往事》为例,看看白夜剧场做对了什么:

    《微暗之火》通过一桩杀夫案,既探讨家暴与正当防卫,又揭示传统观念对个体的压迫。剧中11岁年龄差的禁忌之恋,与《西西里的美丽传说》形成互文,引发观众共鸣。

    《新生》聚焦情感诈骗题材,在刑侦剧扎堆的市场中独树一帜。井柏然饰演的骗子费可演技炸裂,被网友戏封"骗子专业户"。但随着剧情展开,每个受害者都心怀鬼胎,所谓的骗局其实是利益交换。剧集通过"罗生门"式叙事,折射出阶层固化的社会现实。

    《边水往事》则以虚构的"三边坡"为舞台,构建了完整的边境生态。从游戏地图式片头到自创的"勃磨语",制作团队在细节上下足功夫。剧中毒贩运送物资的"接水""走山"等行话,军阀关卡的打点规矩,都经过精心设计。通过这个弱肉强食的丛林社会,剧集实则影射了主流社会的生存法则。

    吴镇宇饰演的猜叔有句口头禅"事缓则圆",恰如其分地道出了精品内容的创作之道。在流量至上的环境下,坚持做有深度、有态度、有人文关怀的作品需要极大勇气。白夜剧场的成功,为行业突破瓶颈提供了可行路径。

    展望2025年,白夜剧场还有《沙尘暴》《长夜难明:双星》《旷野之境》等多部力作待播。其中《沙尘暴》以半纪实风格呈现荒漠警察故事,通过一桩错案展现基层干警的坚守。当主人公终于明白师父那句"你办的不是案子,是别人的人生"时,剧集的人文关怀跃然屏上。

    好的悬疑剧就该如此:既有扣人心弦的案件,又能照见时代与人性的光辉。

    04. 行业思考

    好莱坞传奇导演斯皮尔伯格说过:"失败无法避免,成功难以捉摸。"这位全球票房破百亿的导演不是在讲玄学,而是道出了内容行业的本质——爆款具有不可预测性。

    HBO资深编剧比尔·梅西曾分享过一个观点:质量决定下限,运气决定上限。一部剧想要成功,90%靠扎实的制作,10%靠观众缘。但如果缺了那10%,前面做得再好也可能功亏一篑[8]。

    正因为内容产业存在这种不确定性,各方都需要更多包容。市场不必苛责平台,平台也不必苛责创作者。平台唯一能做的,就是在保证基本质量的前提下,尽量丰富题材类型,避免自我重复。

    全文完,感谢阅读。

    参考资料

    [1] 广电总局:一般涉案剧作适当处理后可上黄金档,北京青年报

    [2] "网络龙标"意味着什么,犀牛娱乐

    [3] 什么是网剧的电影感?《无证之罪》做了这样的演示,影视独舌

    [4] 迷雾剧场到底怎么了,大都会电影

    [5] 各类影视剧成本,强哥本人号

    [6] 白夜追凶1,周导说片

    [7] 一个属于优酷的新故事,人物

    [8] HBO的内容战略,小比尔·梅西

    作者:鲁舒天

    编辑:戴老板

    责任编辑:戴老板

    (改写说明:在保持原文所有HTML标签和结构不变的前提下,对文字进行了口语化改写,简化了部分长句,替换了一些书面化表达,使行文更加流畅自然。同时确保专业术语和关键信息准确无误,重要数据和引用保持原样。)

    在一场沙尘暴造成的撞车意外中,师父不幸残疾,而陈江河出于愧疚,去往最贫瘠的小镇自我放逐。直到八年后错案重启,他才明白师父不是故意强留自己,更明白了师父当年的那句话——“你办的不是案子,你办的是人家的人生。”

    《沙尘暴》的初衷在此不言自明,正是因为现实中有无数老葛们做出了逆流而上的选择,承担相应的代价,更多的人才得以顺流而下。

    好的悬疑剧也正须如此,不止满足于环环相扣的悬念,还不忘关照时代与人心。

    04. 尾声

    作为全球唯一票房累计过百亿美元的电影导演,斯皮尔伯格却讲过这样一句话:“失败无法避免,成功难以捉摸。”

    这位站在好莱坞产业链顶端的大师并不是主张玄学,而是指出了爆款内容的不确定性与内容行业不可或缺的弹性

    ——事后来看,文化产品的爆火与哑火似乎都有迹可循;但事前来说,平台很难预测一部用心制作的节目市场前景如何,不光国内的爱优腾做不到,国外的Netflix和HBO也做不到。

    在HBO任职二十七年的剧作家Bill Mesce在《HBO的内容战略》里分享过一个重要观点:质量决定下限,运气决定上限。一部新剧想要取得成功,合适的人选、团结的幕后、坚实的执行、精密的排播占90%,被观众青睐的运气占10%。可如果缺少那10%,前面90%都做好也会不尽人意[8]。

    正因为内容产业本身存在难以预估的风险与必要的沉没成本,所以各方更要具备足够包容的心态,市场无须苛责平台,平台也无须苛责创作者。

    平台唯一能做的,就是在保证产品质量的同时,尽可能地丰富选材,避免自我重复。

    全文完,感谢您的阅读。

    参考资料

    [1] 广电总局:一般涉案剧作适当处理后可上黄金档,北京青年报

    [2] “网络龙标”意味着什么,犀牛娱乐

    [3] 什么是网剧的电影感?《无证之罪》做了这样的演示,影视独舌

    [4] 迷雾剧场到底怎么了,大都会电影

    [5] 各类影视剧成本,强哥本人号

    [6] 白夜追凶1,周导说片

    [7] 一个属于优酷的新故事,人物

    [8] HBO的内容战略,小比尔·梅西

    作者:鲁舒天

    编辑:戴老板

    责任编辑:戴老板

    本文由网络整理 © 版权归原作者所有
    上一篇
    1 姐太卷了你还有不会的吗 2 姐这么卷你还有啥不会 3 卷王姐姐你还有技能盲区吗 4 姐卷成这样还有啥是你不会的 5 姐姐的卷已经突破天际了
    下一篇
    孙俪悬疑新剧乌云之上今晚首播引爆收视狂潮

    评论

    共 0 条评论